见证声乐大师的“点石成金术”

见证声乐大师的“点石成金术”
---著名声乐教育家邹本初教授东胜教学纪实

    从１９９０年上艺术学院，毕业后在市教育学院艺术系任声乐教师，从事声乐艺术也快２０年了。但是，在演唱和教学中存在的问题一直困扰着我。为了提高自己的声乐水平，２００４年我又脱产到北京找音乐学院的教授进修了半年，问题没有得到很好的解决，唱起来仍感到吃力。有一天，我们十几位进修的内蒙同学在中央音乐学院的书店里看到一本声乐论著：《歌唱学——沈湘歌唱学体系研究》，买回去一看就爱不释手。书中详尽的论述，使我们顿开茅塞，它不仅从理论上解释了“为什么”，而且从方法上、技巧上告诉你“怎么办”。这真是一本“声乐宝典”，难得的声乐教科书。
    就在我们年底进修结业的前一星期，在中央音乐学院音乐厅的一次著名男高音歌唱家王丰独唱音乐会上，我们终于见到了《歌唱学》的作者邹本初教授。这位年近７０岁的著名声乐教育家却平易近人，热情地答应了我们这些同学上课的请求。结果，在短短一周的时间里，我们每一位同学的声音状况都得到了改善，我的进步是最大的：不仅有了好听的共鸣音色，而且唱高音也变得轻松了。从此，我们与邹教授结下了师生情缘。
    时间过得很快，一晃两年多。我自己有个打算：请邹教授到我们鄂尔多斯教学，使我们都能得到名师的指点。在我的多方努力下，邹教授于６月中旬终于来到了东胜，开始了十几天的声乐教学活动。我每天陪着老师，学习他的教学法，细心观察着每一个学生上课的变化：短短的十几堂课，音色不好的变得越来越好听了；声音很虚，没有音量的出现了结实、有力度的声音；高音唱不上去的，有了高音。最令我吃惊的是我的一位同学、挚友，过去因为唱得很差高音上不去而改行。他跟邹教授连续上了十节课，这位男高音以极高悟性学会了意大利美声学派的“关闭”唱法，音域在短短的时间里扩展到了高音ｂＢ，产生出令人羡慕嘹亮的头腔共鸣音色，演唱《松花江上》如同是美声歌唱家。这几节课，给了他重新学习声乐的坚定信心。邹教授不仅擅长教美声唱法，而且，也精通民族唱法、通俗唱法的教学方法。这次学唱民族与通俗唱法的歌手也在这短期内发生了很大变化。我自己，在邹教授的指导下，一堂课一个样，越唱越舒服，越唱越好听。
    邹本初教授，是我国著名的声乐教育家。４０多年前毕业于中央音乐学院声乐系，和我国著名男高音歌唱家吴雁泽、李双江是同班同学。１９９６年于中央民族乐团退休后，现任北京古典创新音乐艺术研究院副院长，兼声乐研究所所长、研究员教授。文革后期，他登门拜师跟我国声乐的一代宗师、国际声乐大师沈湘教授一学就是２０年，深得恩师真传。
    邹本初教授３０多年来，培育了众多优秀的歌唱艺术人才，学生多人次在国际、国内重大声乐比赛中获奖、夺魁。许多人成为国家一级演员、著名歌唱家。
    邹本初教授为了能将沈湘大师宝贵的声乐财富给后人留下来，在恩师生前亲自指导下，十年辛勤笔耕，终于在千禧之年出版了他的著作《歌唱学——沈湘歌唱学体系研究》，完成了恩师的重托，为祖国留下了沈湘大师极其宝贵的声乐艺术遗产，此书出版七年来，八次印刷，不仅成了全国音乐艺术院校师生喜爱的“声乐宝典”，而且，被海内外歌唱家及学生赞誉的“点石成金术”。
    如今，邹本初教授年近古稀，仍在为弘扬沈湘歌唱学体系而四处传经送宝。这次，我们又荣幸地请来了邹本初教授，于八月初再到教育学院进行一个月的声乐讲学。再次让鄂尔多斯的声乐爱好者见证和体会邹教授的“点石成金术”。（王雄）

www.nmg.xinhuanet.com　　 2007-09-07 16:28　　来源：鄂尔多斯日报　　　

在多种唱法的声乐教学中
对科学发声基本功的灵活应用

---------<内蒙古师范大学学刊>

在党的“百花齐放、百家争鸣”文艺方针指引下，随着时代的前进，在声乐艺术上表现的美声、民族、流行等多种唱法得到了迅速发展，受到广大人民群众的喜爱。这是“百花齐放”的需要，也是人民群众丰富多彩文化生活的需要。
摆在声乐教师面前的任务就是采用什么样的教学法，才能培养多种唱法高、精、尖的歌唱艺术人才。同一位声乐教师能否掌握多种唱法的教学方法，是我们声乐教育领域应该研究的新课题，以适应社会发展的需要。
我从2004年起师承沈湘大师的学子、《歌唱学——沈湘歌唱学体系研究》这本声乐名著的作者、我国著名声乐教育家邹本初教授已经四年了，使我的演唱和教学得到了巨大的变化和提高。
邹本初教授，是中央民族乐团退休的老演员，中国音乐家协会会员，著名声乐教育家。1962年毕业于中央音乐学院声乐系，师从著名女高音歌唱家、声乐教育家喻宜萱教授。毕业后任中央民族乐团歌唱演员，23年后专职从事声乐教学。自1973年初起师承沈湘大师20年，学习钻研歌唱法、教学法和科学的声乐理论。在35年美声、民族、流行唱法的声乐教学中积累了丰富的成功经验，培养出众多优秀的歌唱艺术人才。多年来，邹教授的学生有的出国深造；有的成为音乐艺术院校声乐教学的中坚力量；有的成为独唱演员、歌剧主演、著名歌唱家、声乐事业的佼佼者：男女五个声部在国内、国际重大声乐比赛中获奖、夺魁。在国内：著名男低音歌唱家钟鸣达获“聂耳、冼星海”等全国声乐比赛七次大奖；著名男高音歌唱家刘君侠分别获得中央电视台举办的全国青年歌手电视大奖赛首届业余美声组一等奖和第三届专业美声组一等奖；男高音歌唱家谭红星三次获湖南省金奖，两次全国金奖，因此，政府特别颁发给他“五一文化奖”；中央音乐学院附中学生方银河获香港声乐大赛中国作品与外国作品两项金奖；著名歌星李玲玉多次获全国大奖及文化部颁发的“金唱片”奖；在国际：著名男中音歌唱家王海涛一人在国际声乐大赛上就获得四个大奖（德国：特别奖；“中法”：第二名；智利：第二名；奥地利：第一名）；著名女高音歌唱家谢琳曾获乌兹别克斯坦共和国举办的“东方旋律”国际声乐比赛女子组第二名；其他获奖者则不一一例举。
邹本初教授在致力于声乐教学的同时，仍对声乐理论进行不懈的研究，在沈湘大师生前的亲自指导下，于2000年完成了《歌唱学——沈湘歌唱学体系研究》一书。这部声乐巨著的出版发行，在声乐界引发了强烈反响。八年来九次印刷，被声乐学生誉为“声乐宝典”，成了全国音乐艺术院校声乐师生重要的参考书、畅销的声乐名著。在全国著名的“当当”购物网音乐图书榜上被读者评为五星级的好书。2005年12月14日，中国文化报文化周报在“特别关注”栏目中，以《邹本初，解开声乐学习的困惑》为题，对其进行了专题报导，表彰他在声乐艺术事业上的突出贡献。
当我在教授不同唱法的学生遇到问题时，我的恩师将科学的教学法毫无保留地传授给我，生动的启发让我顿悟，使我认识到：在多种唱法声乐的教学中，对科学发声法基本功的灵活运用是教学成功的秘诀。借鉴西洋唱法，特别是掌握沈湘歌唱学体系美声唱法基本功训练的要领是成功的关键。为什么说“对科学发声基本功的灵活应用是教学成功的秘决”呢！因为不管是什么唱法，都不能违反歌唱发声的科学规律。用邹教授简单概括的一句话来说，就是“一腔、二气、三声音”：腔要空、气要通、音要亮。人声艺术的乐器是人的自身生理构造，唱出美妙的歌声，必须用心里活动来调解生理活动，使它们达到谐调平衡的状态。生理活动必须去掉违反歌唱发声自然规律的那么多强制用力多余的劲儿，才能使声带在不受外力干扰的情况下自由地振动，产生不同频律的正常基音。沈湘大师指出：“基音频律决定音高，泛音频律决定音色。基音不纯，泛音也杂”，透彻地分析音色不亮、音色不纯产生的根本原因，这是发声三要素中最关键的问题。如果在歌唱中，嗓子紧、声带挤卡、唱着不舒服，一到高音就紧张用力，产生出一种力不从心的感觉，高音肯定唱不好。不仅别人听着难听，自己也唱着难受。
声带和嗓子的这些多余干扰的问题如何才能得到解决呢？怎样才能使自己唱的歌声优美动听、又唱着舒服呢？这些困扰着歌唱学生和演员的诸多问题存在着许许多多复杂的情况和现象，我建议大家去阅读我的恩师邹本初教授撰写的声乐名著《歌唱学——沈湘歌唱学体系研究》，去书中找答案。下面用我自己的认识简单地加以概括说明：
一、对不同唱法使用深呼吸支持的认识
沈湘大师说：“呼吸是歌唱的基础，气息是声音的动力”，这是颠扑不破的真理。嗓子紧就是用不好气，不会控制气息，唱长声和高音肯定是不行的，只有深呼吸的有力支持，才能使喉咙得到解放。虽然唱法不同，每个人都需要有深呼吸的支持和灵活的换气方法。只是流行唱法有气声的运用，这是发声方法的一个特点。
二、对不同唱法发声位置的认识
没有经过科学发声训练的人，一唱歌儿声音绝大多数从嗓子往嘴里唱。熟不知，沈湘歌唱法告诉人们：“忘掉你的喉”，唱歌不用嗓子。我们可能会提出这样的疑问：“不用嗓子声音从哪里出来？”邹教授用精辟的语言概括了三种唱法的特点：“美声唱法是宽腔、大气、小嗓子眼儿；民族唱法是腔空、气通、高位置的小共鸣点，音色靠前，这个共鸣点勾住一条向后的弧线；流行唱法是打开喉咙‘看’声带，用说话的音色来歌唱，越自然越好！无论是什么唱法，高音都要抬起上口盖，用‘打哈欠’的感觉去唱好高音。这些方法的基础就是意大利美声唱法的三大绝招：‘深呼吸支持、打开喉咙、高位置’，这是一成不变的规律，只要我们悟出了‘以不变应万变’的真谛，就会使自己成为能教多种唱法的声乐教师，而且越教越顺手”。在恩师的指导下，我知道了不同唱法发声的位置是不同的：“美声”唱法发声位置在第二个纽扣处；民族唱法发声位置在第一个纽扣处；流行唱法发声位置除了在第一个纽扣处发声外，而且要加上喉咙的感觉。为什么要有三种不同的位置呢？我认为，位置越低，用的胸腔共鸣的腔体越大，不同位置产生音响效果是不同的，但是所有的唱法都不能直接用声带发声！这是共同的自然规律。这种间接的发声位置可以抵消气息对声带的直接冲击，这是科学发声法的秘密所在。
三、对不同唱法共鸣腔使用的认识
不同唱法的共鸣腔一般来说，“美声”唱法注重于胸腔、咽腔和头腔共鸣；民族唱法注重于口腔和鼻腔共鸣；流行唱法则多注重口腔共鸣加声带的感觉。由于不同唱法使用不同的共鸣腔，因此产生出各自特有的音色。无论使用的共鸣腔如何不同，但是，歌唱发声共鸣的位置则是相同的，那就是沈湘大师特别指出的“贴着咽壁吸着唱的”共鸣位置。有了咽壁的共鸣依靠感，喉咙就得到了彻底的解放。这是邹本初教授多年将沈湘歌唱法与各种唱法特点相结合的成功的宝贵经验。
理论指导实践，在声乐领域里被越来越多的人所认识：理论是指路的明灯，没有理论的指导就会使自己变成盲人骑瞎马。
常言道“事实胜于雄辩”，恩师教出的许多著名歌唱家和歌星的CD盘我听到过，真是具有各自唱法很强的艺术魅力。而这一次鄂尔多斯市文化局和市歌舞剧团将邹本初教授请到东胜区，进行专业声乐演员一个月的冬季培训，给了我经常听课的机会。从演员的最初状态到最后结业的汇报音乐会使我亲眼目睹、亲耳聆听了他们的发展变化：没有高音的，都唱出了好听的高音，没有音色的都变成统一的集中明亮的音色，那些困扰演员的女声换声问题、男女声高音创造了多种唱法快速教学的声乐奇迹。音域问题、声色问题、乐感问题、表现力问题，都在很大的程度上得到了解决。尤其是各种唱法表现出各自迷人的特色，令人耳目一新。2008年11月25日汇报音乐会的结果令领导和所有的人感到吃惊,一位团长对演员说：“一个月我没听你们唱，现在真当刮目相看！”许多演员在欢送的宴会上对邹教授流下了感谢的泪水。我从汇报音乐会惊喜地看到了这些专业演员超凡的学习悟性和嗓音条件，他们是鄂尔多斯声乐艺术的希望。未来的鄂尔多斯不仅羊绒衫能温暖全世界，而且鄂尔多斯的蒙族及各民族美妙的歌声也能陶醉全世界！
邓小平同志说：“实践是检验真理的唯一标准”。从短短一个月邹本初教授的声乐教学实践中，使我认识到党的“洋为中用，古为今用”文艺方针的正确性，只要我们借鉴西洋科学的发声方法和我们本民族的声乐艺术特点结合起来，就会创造出辉煌灿烂的鄂尔多斯各民族声乐艺术的成果来!

鄂尔多斯职业学院艺术系王雄/文