我国著名声乐教育家邹本初教授在武汉音乐学院声乐讲座
我国著名声乐教育家邹本初教授在武汉音乐学院声乐讲座
产生“立竿见影”神奇的轰动效应
(纪 实 报 导)
武汉音乐学院继续教育学院成教部专升本一年级学生 李莉/文
2009年9月22日上午8点半至12点半,我国著名声乐教育家邹本初教授在武汉音乐学院能容纳300人的学术报告厅,为继续教育学院成教部的师生,举行了《歌唱学——沈湘歌唱学体系研究》声乐专题讲座,到场的师生座无虚席,有很多迟到的学生只能站着听课。因为只有四个小时一次性讲座,邹教授只能将他所著的这本声乐名著最重要的内容压缩在四个小时讲完,所以其他各系声乐老师和同学只要没有课都前来听课,希望在这难得的机会里聆听这位享誉国内声乐界的声乐专家,介绍沈湘大师生前留给后人宝贵的歌唱法、教学法和科学的声乐理论,从这位70高龄的老人那里获得沈湘歌唱学体系最直接的教唱与学唱的科学经验。
《歌唱学——沈湘歌唱学体系研究》这本“声乐宝典”差不多每位老师和学生都有,从书本上虽然看得懂,看得明白,但真要通过演唱,体会和做到还是很难的。这次,师生通过听讲座就要亲身体验沈湘大师的宝贵经验。
上午8点半人员到齐后,由计院长亲自主持。他用热情的语言介绍说:“尊敬的邹本初教授、尊敬的各位声乐专家、亲爱的同学们:大家早上好!(掌声)
在即将迎来祖国六十华诞大喜的日子里,在收获的金秋时节,在美丽的母亲河长江的江畔,武汉音乐学院继续教育学院迎来了我国著名的声乐教育家邹本初教授给大家做学术讲座。在此,请允许我代表继续教育学院成教部的所有师生,并以继续教育学院戴转运书记个人的名义,对邹教授的到来表示热烈的欢迎(掌声)
邹教授随我国著名声乐大师沈湘先生研习声乐艺术长达20年之久。作为沈先生的真传弟子,对沈先生的教学思想、教学体系,做了系统的研究,并著有专著问世。今天的这次讲座,邹教授将以《歌唱学——沈湘歌唱学体系研究》为题作讲座,我想这将对于丰富我们教学的思路、拓宽我们教学的路子、浓厚我们教学的研究氛围,必将推动我们继续教育学院成教部的声乐学科的发展与进步。在此,我衷心地感谢邹本初教授和成教部组织这场专题声乐讲座(掌声)”
在大家热烈的掌声中,邹本初教授健步走上讲坛。他精神矍铄、满面红光,一看就觉得这位老教授身体很健康。
邹教授为了抓紧时间在四个小时里将35万字书的内容,检最关键、最重要的教唱与学唱的教学理念、教学方法、歌唱发声的各种绝技,毫无保留地讲给大家。邹教授用非常简捷的语言,向大家介绍了沈湘大师在声乐艺术上卓越的成就和他的歌唱学体系。举出了梁宁、迪里拜尔、范竟马、黑海涛、程达、刘跃、丁毅、邓桂萍等国际获奖、夺魁的著名歌唱家和关牧村、殷秀梅、程志等国内家喻户晓的歌唱家都是沈湘大师培养的学生。
沈先生年轻时就以歌鸣世,被报界评论家赞誉为“中国的卡鲁索”。他建议大家要想了解更详细的内容,请在“百度”及各大网站点击“邹本初”的名字,从“邹本初声乐教学网”的网页“邹本初教授艺术成就”栏目中查找由他撰写的《“中国的卡鲁索” 伟大的男高音——纪念我国声乐艺术的一代宗师沈湘教授》这篇两万多字的传略文章。
邹教授感谢院领导的大力支持和成教部主任孙晓春副教授的盛情邀请,为他提供了互相学习与交流的平台。
邹教授用书里沈湘大师所写的《序》(序一)表达了他一贯主张声乐界同行要互相学习、取长补短、团结一致,为促进祖国声乐艺术事业的发展而共同奋斗的诚恳愿望。沈先生反对“靠前”与“靠后”哪种唱法好坏的错误观点,指出只有“好派”和“不好派”之分,哪一种唱法都有好有坏。举出在世界上有两位著名男高音歌唱家吉利、巴瓦罗蒂就是“靠前唱法”的优秀代表来说明他的观点。邹教授的这些话,使我们看到沈湘大师反对“门户之见”的博大胸怀。
邹教授在讲座中指出沈湘歌唱学体系有三个特点和三种效果:三个特点是它的“科学性、系统性、完整性”;三种效果是“起死回生”的效果、“立竿见影”的效果和“点石成金”的效果。邹教授用现身说法说:“在中央音乐学院声乐系师承声乐系主任,全国和国际著名的女高音歌唱家、声乐教育家喻宣教授学习时,一年级暑假下厂辅导,因不懂演唱之后不能喝冷饮能使声带水肿的保护嗓音的常识,喝了两瓶冰镇汽水,嗓子第二天就说不了话, 一坏就是半年无法上声乐课。后来由于声带受损而唱不了高音,到毕业时只能唱到高音g2。1973年投师沈湘教授门下,声音从“业余状态”通过五年学唱,终于在沈先生的挽救下“起死回生”,能轻松自如地演唱“你这冰冷的小手”这首意大利古典歌剧《艺术家的生涯》鲁道夫的咏叹调。为了用自己的歌声来证明,于是播放了他自制的CD光盘。先播放了沈湘大师生前唯一留下的《夜半歌声》的录音(1958年);第二首就是邹教授演唱的“冰凉的小手”(1996年)。大家静静地听着这两首歌。沈湘大师与邹本初教授师生二人园润而又辉煌的歌声、清晰的语言、充沛的情感让所有的人钦佩与赞赏!歌声结束后,大厅里响起热烈的掌声。
邹教授讲座主要有两个方面内容:一、怎样练声?二、怎样歌唱?他在讲第一个内容时指出:声乐、声乐,人的优美的歌声和调整人声“乐器”的歌唱方法、技巧是第一位的,基本功是表现艺术歌唱的最重要的基础。不能唱出优美的音色和音域的高音,那么,就不能演唱高难的中外作品,所以,在初级及中级阶段学习时要多练声。他强调歌唱发声心要静、心理状态要稳定;将沈湘大师交给我们打开声乐技术大门的三把“金钥匙”:“想、听、看”要我们牢牢地掌握好,它会使我们演唱时产生“立竿见影”和“点石成金”的艺术效果。
邹教授指出:美声唱法的三大技巧是:“一腔二气三声音”,然后从“深呼吸支持、打开喉咙、共鸣的高位置”这三个方面,用精确的语言、通俗易懂的练习方法,边讲边用他范唱的明亮、圆润的声音诠释他讲述的唱法。然后他让全体起立,按正确的姿势去体会每一种发声方法。就在短短的几十分钟,大家学会了怎样吸气、怎样控制、怎样流动、怎样换气。很多同学后来交流听讲座的感想时说:“哎呀,真是科学唱法,感情做起来这么简单,这么容易!”“我们现在明白了什么是沈湘大师的‘主被动论’,太神奇了!”
集体练气、练声时,因为同学们懂得了“一腔二气三声音”的科学唱法,所以,错误的观念得到纠正,因此,练声的效果变了。集体练声以后,邹教授又将男声高音的“关闭”唱法和女声的“混声唱法”进行重要的阐述。并用了四十分钟的时间将自愿上台练声的几位同学,逐一解决音色和音域问题。每个同学在邹教授那“画龙点睛”式的指导下,很快产生变化,唱得比原来好听了!这时,我们才真的看到沈湘大师科学唱法产生“立竿见影”的神奇效果。
邹教授讲座的第二个内容:“怎样歌唱”?将艺术歌唱的三大要素“字正腔圆、声情并茂、神形兼备”的表演方法,逐一讲述:一、歌唱的音乐美;二、歌唱的情感美;三、歌唱的形体美。简略地将“乐感的六大元素”做了解释,明确了歌唱咬字共鸣的正确位置以及形体表演的各种要求。最后,他提出保护嗓音的忠告。
最后四十分钟邹教授让男女美声、民族唱法各两名同学上台演唱。这是最精彩的时刻。在每人只有十分钟的时间里,邹教授从声音、语言、情感、形体各方面综合地加以纠正和指导。无论是男、女高音,都在各自十分钟的演唱中,通过邹教授指点,艺术歌唱都奇迹般地产生了变化。最精彩的是两位男高音:美声唱法程凯、民族唱法周星。当程凯唱完《星光灿烂》这首意大利古典歌剧《托斯卡》中卡瓦拉多西咏叹调以后,邹教授从椅子上激动地站起来,一边鼓掌一边说:“唱得很棒!是个很不错的大号男高音!你的老师教得不错!”接下来对他的不足之处:意大利语辅音的发音再准确点,加上语气重音,意大利语就更生动了;歌唱再放松一点,情感再深入一点。邹教授讲述这段唱在歌剧第三幕临刑前的环境与情节,在与他的恋人托斯卡写信诀别时,表现出对生命的热爱与对死亡的绝望。邹教授用纯正的意大利语一边示范演唱,一边启发学生的感情,什么地方要弱处理,什么地方要强处理,怎样用语气表达感情,一一作了指导。在邹教授的启发、指导下,程凯再次演唱就更动听更感人了。
最后一位上台演唱的同学周星在学院也是小有名气的男高音(民族唱法),他有着很好的本钱,音色也不错,乐感很好。他演唱《天涯望月》这首民歌时,声音洪亮,音乐线条优美,可是一唱到高音区声音就不通了,嗓子一用劲音色就难听了。邹教授用短短的几句话指出了他问题产生的原因:要用“一腔二气三声音”的唱法来唱,“不要用声音唱声音”;歌唱发声要将主要的注意力放在共鸣腔和气上,好的声音就会被动地出现;二是不要追求大音量,中声区如果音量太大,真声就多,唱高音就困难。要用“叹气发声”的感觉让气通下来,高音混上了气也就混上了假声,这样唱高音就容易啦!高音的方法是“气大嗓子眼儿小”,要把音色集中,听着又空,又暗,在暗中求亮。并将民族唱法的高音技巧作了说明。周星听懂了,就在有高音区的哪一段,立刻把声音唱通了,变得又松又亮又好听!我心里非常激动,邹教授教得太好了!才短短十分钟啊,就能让学生产生如此快捷的变化!大家报以热烈的掌声,赞赏邹本初教授这种“立竿见影”神奇的教学法!对上台演唱的同学很高的领悟能力也给以热情的鼓励!
整整四个小时声乐讲座准时结束。
最后,计院长代表武汉音乐学院继续教育学院的全体师生,对著名声乐教育家邹本初教授表示衷心的感谢!全场同学起立,以热烈的掌声表达对他的感激之情!
2009年10月发稿
邹本初声乐教学网